L'enneagramma: bussola per orientarsi nel mondo interiore dell'artista

Potremmo esordire asserendo: “All’origine era il suono”. Moltissime religioni e le più antiche e millenarie culture hanno sempre sostenuto che la vibrazione (nell’accezione del suono) è origine e permea ogni cosa. Scrive Pitagora: “Anche ciò che sembra inerte come una pietra possiede una certa frequenza di vibrazioni”. Saltando alla fisica moderna ci si ricollega a questa visione, ritenendo che le particelle sono costituite da u...

Potremmo esordire asserendo: “All’origine era il suono”. Moltissime religioni e le più antiche e millenarie culture hanno sempre sostenuto che la vibrazione (nell’accezione del suono) è origine e permea ogni cosa. Scrive Pitagora: “Anche ciò che sembra inerte come una pietra possiede una certa frequenza di vibrazioni”. Saltando alla fisica moderna ci si ricollega a questa visione, ritenendo che le particelle sono costituite da un sottile filamento di energia, paragonabile a una cordicella, come quella di un violino o di una chitarra, in continua vibrazione (Teoria delle stringhe). 

Data la premessa, possiamo asserire, di conseguenza, che il suono ci riconnette alla nostra origine? Ma quale suono? Non necessariamente qualunque musica svolge questo ruolo. Pensiamo alla musica di consumo che produce un livellarsi verso il basso, dove la semplicità e la banalità del linguaggio favoriscono assai più la collettivizzazione che non il contatto con la propria interiorità ("l’individuazione dell’anima" direbbe Jung). 
Secondo un insegnamento antico sempre attuale, Gurdjieff scrive, in Vedute sul mondo reale, “l’arte non è un fine, ma un mezzo” il cui scopo è quello di “trasmettere una certa conoscenza. Nei tempi antichi… s’incorporava la conoscenza nelle opere d’arte… Lo stesso discorso vale per tutte le arti, compresa la musica… L’arte è un mezzo per arrivare ad uno sviluppo armonioso… all’espressione dell’uomo totale… Lo scopo è quello di sviluppare la nostra anima, di seguire il nostro più alto destino”.

L’esperienza musicale e canora, come ogni esperienza artistica, può far sperimentare all’essere umano svariati stati di coscienza.
La fondamentale domanda che possiamo porci può essere la seguente: come riconoscere e coltivare un’espressione musicale che conduce verso ‘l’individuazione dell’anima’?
La finalità di questo corso è quella di avvicinarsi ad un simbolo, sintesi di un insegnamento che studia e trasmette i principi, le leggi e i fatti relativi all’evoluzione possibile dell’uomo, con l’accezione di evoluzione interiore. La finalità è in linea con i valori del Voice Evolution Institute, di cui il direttore Andrea Bianchino afferma che ci si serve anche delle arti per dedicarci all’autocoscienza, all’osservazione personale, alla cura emotiva e all’espressione individuale.
Coltivare la "Conoscenza di sé" ci rende veri esseri umani e artisti migliori che si dedicano ad un tipo di arte che porti allo sviluppo interiore.
Questo corso, con Anna Di Giandomenico, consta di 16 ore di lezione articolate tra esposizione teorica ed esperienza pratica (limitatamente alle modalità on line).